在首专《良心》的七首预热单曲、一首爆款OST《风吹半夏》插曲、几首出圈的综艺热单之后，如果你还不知道李昂星是谁，我们可以再一次从头认识他，认识这个名字谐音和“良心”有点接近的唱作新人。
如果硬要蹭一波流量，大可以形容他是曾“唱哭许嵩、唱疯薛之谦”的一位唱作人，在科技公司工作过，也在酒吧驻唱过，听着陈奕迅《明年今日》湿了眼，就铁了心想要做音乐，会吉他、懂一点点编曲软件，最厉害的还是他如刀子版的犀利歌词，大概独创一种名为“小李飞刀”派词风，亦有合理之处。
李昂星懂得人情冷暖，看过人事已非，加上本身唱作能力出众，2021 年曾是“小破站”音乐综艺节目中的人气学员。即使最终止步于 6 强之外，但整个节目播放量最高的在节目中表演过的单曲《有谱》、《若》、《外婆桥》等等，占到了整个节目所有 cut 段播放量最高前五位的三席，令戴佩妮、薛之谦、许嵩欣喜若狂的《有谱》纯享 cut 段目前在网络甚至有超过 500 万点击量，加上其他歌曲，李昂星还未正式发行个人专辑，已在网络拥有过千万点击量的被关注度。
李昂星不相信他的热度只有节目里几首歌的时间，音乐厂牌智慧小狗也不信，所以决定和李昂星一起试试从舞台走进录音室，他的音乐又会焕发怎样的全新光彩。
【五组音乐故事，“良心”牌小剧场】
李昂星的第一张专辑名为《良心》，十首歌都是关于他对于大时代里的小情感，亦或社会内外规范与越界等内容的讨论，在字句里发问，在旋律之间找到答案。
十首歌规格统一以二字命名，同时又埋有伏笔，令每两首歌之间，都产生上下集小剧场版的关联程度。
若你想偷懒，懒得思考，并想直接跳转正确答案，这里就有捷径：
Group 1.《天王》v.s.《没谱》
一个“精神病患”的颅内小剧场，幻想自己成为乐坛天王的精彩大戏，终究落得一场没谱的空欢喜。
Group 2.《病人》v.s.《医生》
善恶模糊的时代，病人和医生之间的界限也变得模糊；此《医生》更不是穿着白大褂穿梭在手术间的医生，而是用音乐医好了李昂星不开心的陈天王啊！谁又说只有医药才能救人？音乐也可以的。
Group 3.《木偶》v.s.《马户》
《木偶》被人体现，渴望自由，同时也享受着眼前的利益；《马户》则出现在“狐假虎威”的语境之下，无人背后操纵，却自己给自己上了套子，以“为你好”的名义做着操蛋的动作。
Group 4.《猎人》v.s.《秃鹫》
虐恋之下，深陷的一方总是愿意成为猎人的目标，甘愿献身被捕猎；另一边，阴阳怪气的键盘侠们却总会瞄准一个个没什么关系的人，狠狠放冷箭，那就祝他们都变秃鹫，变秃头吧。
Group 5.《老李》v.s.《满星》
《老李》是李昂星唱给自己父亲的歌，《满星》则是李昂星唱给自己也曾经历过的毕业季，和同学之间依依不舍的青春回忆。这组歌分别是老李与小李之间的情感抒发。
【四位制作高人，展现不同风格】
《良心》专辑集结了四位风格截然不同的制作人。
来自中国香港的唱作才女彭海桐，是张学友的音乐好友，也曾为梁咏琪、杨丞琳、莫文蔚等艺人创作并制作歌曲，此次专辑中的《天王》和《猎人》出自彭老师的制作，挖掘了李昂星细腻情感面的抒发，即使充满 BandSound 质感的《天王》，彭海桐老师的耐心配唱，在演唱语气上的引导，都引得李昂星在录制时泪洒录音棚。
专辑中最年轻的制作人徐可，2022 年一边做黄绮珊巡演的音乐总监，一边也不断和李昂星及团队沟通，完成了专辑中《没谱》、《秃鹫》、《满星》以及《老李》的制作工作，徐可大量使用到真实乐器的录制，从而使得李昂星音乐中的现场感听起来十分鲜活，令演唱情感的流动也显得更引人共鸣。
与汪峰、李宇春等歌手多有合作的国内资深吉他手 & 制作人胡晨继续善用他各类吉他的演奏技艺，同时加入诸多戏剧感十足的音色，《病人》、《木偶》及《马户》三首歌听得出李昂星在流行唱腔之外，一些意想不到的歌剧花腔、模仿木偶的“断弦”式唱腔，都在歌曲中有惊喜闪现。
还有来自广州的 Project Ace 王牌计划乐队主脑人物李吉吉，是本次专辑的第四位制作人，地域和语言方面的“优势”，造就了《良心》专辑中的唯一一首有广东话成分的《医生》，李吉吉不仅耐心指导李昂星的广东话演唱发音，还参与了部分作曲，以使得旋律线与广东话的歌词之间有更高度的贴合。
【十首良心之选，李昂星亲自解读】
接下来，请李昂星自己解读这十首歌的创作初衷——
01.《天王》
《天王》写于我最低谷最无助的那段时间。那时候每天我的心里有太多的为什么，从我早上睁开眼，问到晚上睡觉前。是我还不够努力吗？是我经历得还不够多吗？是我真的太普通了吗？可是我只是想好好唱歌啊！可是我真的觉得我生来就应该在舞台上唱歌啊！
直到有一天有一位朋友的一句话点醒了我：“你现在所有所经历的，都是对你的考验呀。就像你之前那么多年都过来了一样。”对啊。哪怕我只是一块又臭又硬的石头，把我自己镀一层金不也能照样发光吗？哪怕我在别人眼里只是一个笑话，被说得多了不也能成为经典吗？哪怕我只是一个普普通通的人，在我的世界里不也能是自己的天王吗？
我已经燃烧过了，没有什么留恋了。成不成为天王对我来说也不重要。
重要的是，我还能相信自己，一定会有成为天王的那一天。
02.《病人》
在这个时代，人们总喜欢去给别人打上各种各样的标签。 哪怕打标签的那个人，你并不认识。 这一个个标签就像一种种病，那些打标签的人就是一个个没有营业执照就随意下诊断证书的医生。 难道真的是我的错吗？ 难道真的是我病了吗？ 还是说病的是这个世界？
03.《木偶》
写《木偶》的那天下午，我的脑海里突然出现了一个画面：有一个外表光鲜的娃娃，他的头耷拉着，然后突然被后面的一双手用线拎得抬起头来，跟我对视；让他鼓掌的时候，他面无表情地叫好；让他赞同的时候，他面无表情地点头；可是他却在用眼神在跟我倾诉——
“这一切是我想要的吗？”
“是，又不是。”
“我只是想火，有什么错吗？”
“主人的上一个木偶已经被扔到火里烧成灰了。”
“可是我没得选，我和别的木头不一样。”
“木偶没有梦想的话，和烧火棍有什么区别。”
于是这首歌花了一个多小时就完整的写完了。希望它可以带大家走进这个木偶的奇妙世界。又或者各位，本就身处其中？
04.《猎人》
《猎人》唱给那个在感情生活里无底线妥协的“我”。很多句看起来都是在控诉对方，其实只是在开解自己。是啊，感情这个东西谁又能说得清呢？一个愿打一个愿挨的罢了。所以请困于一段感情的你，早日勇敢的离开。也请已脱身于陷阱的你，可以从阴霾里走出来。他们不是说，最高级的猎人，往往都以猎物的姿态出现嘛。谁是猎人，谁是猎物，还不一定呢~
05.《老李》
这是写给父亲的一首歌。我的父亲是那种传统的中国式家长；很少会主动去表达对我的爱，却总是会用行动去默默爱我。就像天底下很多的父亲一样，明明心里挂念得不得了，却还是连电话都舍不得打一个。我也希望借这首歌对父亲说，
“我知道你爱我，只是嘴上不说……我知道你爱我，这回换我来说。”
06.《没谱》
很抱歉时隔一年以后才让大家听到这首早已写完了的歌。我曾想象过无数种它的演绎方式，也曾期待过各种舞台效果。最后这一版应该最接近我脑海中的样子。它一点都不燃，也一点都不励志。它只是我在黑暗的房间里呆了三天以后凌晨三点半的心理写照。《有谱》以后，我受到了各方的压力，包括我自己。
“你上一场炸过了，这一场该温情了。”
“你就按着谁谁谁，谁谁谁来写，肯定行。”
“《有谱》火了，又来首《没谱》，你不是蹭自己热度吗？”
“你就是下一个xxx！”
可是我不想成为任何人，我也无法成为任何人。老天爷给了我们写歌的意识，让我们用音乐去表达自己？为什么要按着别人设定好的道路去走呢？那样子还是自己吗？“他们说快写一首情歌雅俗共赏，落笔传神还要容易传唱。”嵩哥的《雅俗共赏》让当时的我豁然开朗，于是我在歌里放进了这四个字致敬他。（我把《没谱》提前发给嵩哥听过了，嵩哥关心我过得好不好哈哈哈哈）我不遗憾没能在最好的时候发歌，因为我坚信只要我能发歌，就是最好的时候。
07.《医生》
To My Dearest Eason Chan!
08.《马户》
《马户》写的是我一个不认识的朋友。听说好像是因为有一个成语叫驴蒙虎皮，他的爸爸才给他取名叫马户。当然他也是这么做的。所以这首歌想表达的是希望我们离马户远一点。也不要有朝一日成为马户这样的人。你可能会问，马户是什么样的人？听了你就知道了。
09.《秃鹫》
《秃鹫》送给那些在网络世界里肆无忌惮的“人”。他们有的可能是有组织有预谋的攻击，也有的可能只是生活过得不如意的报复。甚至有的，只是路过顺便踩一脚。良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。在这个年代更希望大家能够嘴上留情，因为你逞的一时口舌之快，真的有可能会变成压死别人的最后一根稻草。而做不到的那些“人”，祝你们早日秃头，变成一只只秃鹫。
10.《满星》
送给曾经的你，和曾经的自己。离开的时候请不要悲伤，重逢的时刻会光芒万丈。只因为，聚是烈火，散是满星；希望你们喜欢。